Вниз по кроличьей норе: почему герои фильмов «Матрица» одеваются так модно?

Художник по костюмам фильма Ким Барретт пишет о том, почему внешний вид фильма так актуален в нашем неопределенном мире, от маленьких солнцезащитных очков до кожаных пальто. Я никогда не думал, что Матрица окажет влияние на моду. Но от длинных кожаных пальто до так называемых солнцезащитных очков в стиле Matrix, костюмы которые я создавал в 90-х годах, продолжают оказывать влияние и по сей день. Одна из причин, по которой они все еще находятся в тренде, в том, что они были такими культовыми. Например, силуэты должны были быть мгновенно узнаваемы, чтобы зрители могли определить, кем был каждый персонаж, даже в темноте. Все костюмы довольно невосприимчивы к периоду, что делает их узнаваемыми даже сейчас. Я всегда работаю с характером при разработке костюмов. Тринити хочет перемещаться по миру Матрицы, как ртуть, поэтому она носит блестящую одежду. Ее костюмы также должны были обволакивать фигуру, потому что она всегда оказывается в трудных ситуациях, поэтому у нее не должно было быть ничего, что могло бы помешать ее движению. Нео вырос в Матрице, поэтому, когда он получает возможность вернуться и сделать что-то хорошее — для выполнения своей миссии — он создает версию супергероя. Я сделал пальто Киану так, чтобы оно выглядело как нечто среднее между древней китайской одеждой и церковной одеждой; Мне пришлось тиснить кожу, сделанную в Libra Leather в Нью-Йорке, чтобы она выглядела как крокодил. Очки Matrix, которые так популярны и по сей день, были изготовлены вручную дизайнером очков Ричардом Уокером — я хотел, чтобы они были конкретными и разными. Производители хотели более дешевый вариант. Я собрал […]

Женский день: 5 модных советов для женщин с пышными формами

Женский день посвящен празднованию женственности, и сегодняшние женщины не оставляют равнодушным доказательство своей любви к себе. И размер не имеет к этому никакого отношения, так как женщины наконец-то приняли образ своего тела. Фактически, индустрия моды быстро осознала необходимость разных размеров. Размер «plus size» моды быстро вырос в последние несколько лет. Мир моды наконец-то нашел способ для пышных и стильных моделей, создавая баланс для разнообразия тела. С таким растущим рынком, многие бренды и дизайнеры сильно продвинулись и теперь предлагают большие размеры. Мы посмотрим на некоторые советы по стилю для женщин больших размеров. Если вы любите свои изгибы и не знаете, как стилизовать свою одежду, то вот вам небольшая помощь. По словам Аканша Саванала, основателя эксклюзивного модного бренда в Мумбаи «A Curve Story»(Кривая История): «Важно, чтобы вы тратили время на то, чтобы понять, как вы хотите выглядеть — на основе того, что вы хотите чувствовать! Не то, что вы должны быть / должны носить или выглядеть в соответствии с другими. Если вы хотите скрыть определенные части, если хотите похвастаться другими, если вы хотите пойти против нормы или придерживаться ее — важно выбрать то, что заставляет вас чувствовать себя хорошо». Предприниматель делится несколькими советами о том, как выглядеть лучше и соблазнительней. 1. Вырезы, которые определяют талию, придают образу элегантный вид. Если это эффект, который вы ищете, добавьте пояс или попробуйте линии империи! 2. Ношение по одной фигуре за раз — отличный способ начать. Экспериментируя с принтами, вы можете выделить одну часть тела, туловище, талию или бедра по своему усмотрению. 3. Если вы чувствуете […]

«Крутой, бунтарский и даже немного зловещий»: как Энди Уорхол сделал моду на поп-арт

В то время как Tate Modern готовится открыть свою новую выставку, эксперт по мужской одежде и суперфаны Уорхола объясняют, почему художник продолжает влиять на личный стиль. «Художники не должны одеваться, и я все равно никогда не буду выглядеть правильно», — произносит Энди Уорхол в фантастической биографической книге Боба Коласелло «Святой террор». Ирония в том, что когда кто-то говорит о мужчинах, одетых в униформу, я всегда думаю о Уорхоле. В частности, блейзер, рубашка, галстук и джинсы эпохи. Он также часто держал в руках пластиковую сумку с копиями своего журнала Interview, чтобы раздать его потенциальным рекламодателям. Уорхол никогда не работал. Он был «искусством». Преданность Уорхола джинсам также является чем-то вроде личной одержимости; Недавно я купил три пары винтажных Levi’s — его любимой джинсовой марки. Можно утверждать, что одна из лучших историй, связанных с джинсовой тканью, — это то, что Уорхол держал свои 501 «Леви» под своим смокингом — он впервые шел в Белый дом — потому что в брюках зудели ноги. Поскольку Tate Modern собирается открыть новое шоу Уорхола, внимание к его стилю казалось более актуальным, чем когда-либо. Во время прошлогодней недели мужской моды в Милане я увидел фотографию Уорхола и Антонио Лопеса на выставке 10 Corso Como в пиджаке, полосатом галстуке, очках в прозрачной оправе и позорном серебристо-сером парике. Он также носил туфли Comme des Garçons, названные в его честь Берлути, и был сфотографирован Гельмутом Ньютоном в 1974 году, лежа в окопе из черной кожи. Совсем недавно Uniqlo продал футболки Уорхола, а Сен-Лоран сотрудничает с Everlast над коллекцией боксерских капсул, вдохновленной […]

Красота и мужчины: почему все больше мужчин наносят макияж

Тональный крем, консилер, немного подводки для глаз … Все больше и больше мужчин теперь наносят макияж ежедневно. «В первый раз, когда я попробовал макияж, мне было шесть лет, и моя старшая сестра решила покрыть меня болезненной малиновой блестящей помадой, следуя мантре «больше, лучше» и духу: «это не на губах, а вокруг губ». Когда меня представили моим родителям, словно ягненка на ферме, разукрашенного в лаборатории Garnier, реакция была очень сдержанной. Мой отец был в ужасе, отказываясь говорить около шести часов, и моя мать в значительной степени проигнорировала этот инцидент, и удалилась на кухню, чтобы заняться тестом для пирога. В последующем молчаливом суждении я понял, что мальчики не наносят косметику. Очевидно, что бы там ни говорила реклама Maybelline, я не был рожден для этого. «Мои следующие встречи с макияжем были одинаково странными (в основном в различных школьных пьесах с использованием обесцвеченных тонов бронзера, напоминающих королеву детского конкурса красоты)». «Слово «макияж» имеет женские коннотации», — сказал в прошлом году Стефан Марэ, визажист, работавший с Рианной, Дженифер Лопес и Эммой Уотсон. «Ни один мужчина не хочет признавать, что наносит косметику, поскольку это обязательно подразумевает, что он становится более женственным». Euromonitor прогнозирует, что рынок мужского ухода и красоты в этом году будет стоить более 63 млрд долларов, что в четыре раза больше, чем в 2015 году. Десять лет назад отношение к нему было гнездом шершня, юмора, недоверия и гнева. «В то время мужской макияж был практически неслыханным, и мужчины были очень склонны думать о том, что они должны быть стереотипными «брутальными парнями», — говорит Алекс […]

Marimekko сотрудничает со Spinnova в области устойчивых тканей

Marimekko и финская технологическая компания Spinnova создали первую в мире одежду с принтом, изготовленную из древесного волокна Spinnova, не содержащую вредных химических веществ. Прототипы Marimekko с фирменным принтом Unikko (мак) и фирменными полосами бренда. «Устойчивое развитие начинается с дизайна», — заявила Минна Кеммел-Кутвонен, директор по дизайну и разработке продуктов в области принтов и товаров для дома в Marimekko. «В Marimekko мы верим, что вневременной и долговечный дизайн является устойчивым выбором и будет доставлять радость нашим клиентам многие годы. Работа по максимизации жизненного цикла продукта и обеспечению его максимально возможной устойчивости начинается с чертежной доски дизайнера, и выбор материала играет в этом важную роль. Текстильная печатная фабрика Marimekko в Хельсинки, которая служит не только нашим производственным объектом, но и нашим творческим центром, предоставляет нам уникальные возможности для активного участия в научно-исследовательских и опытно-конструкторских проектах, которые ведут текстильную промышленность к более устойчивому будущему. Вместе со Spinnova мы смогли сделать серьезные шаги в разработке новых экологически чистых материалов из волокон на основе древесины, и мы с гордостью представляем прототипы одежды Marimekko, изготовленные из этих трансформирующихся устойчивых тканей и демонстрирующие наши отличительные, смелые рисунки». Маримекко и Спиннова представят устойчивые ткани Джинсовая куртка и сумка с однотонным принтом Unikko, а также полосатая рубашка из джерси, все в ярких основных цветах синего и красного, составляли элементы дизайна этих прототипов. Играя с этой классикой, дизайнер одежды Marimekko Рийкка Бури (Riikka Buri) придала демонстрационным продуктам современный поворот с негабаритными пропорциями и свежими цветовыми сочетаниями. Как тканые, так и трикотажные ткани, использованные в этих продуктах, были изготовлены из волокна […]

Как новые владельцы Victoria’s Secret могут спасти бренд и шоу от неудачи

В ноябре 2017 года впервые стало очевидным, что «Victoria’s Secret» потерпел крах, Бренд проводил свой ежегодный показ подиума в нижнем белье в Шанхае, и уже столкнулся с проблемами при получении китайских виз для американских и российских супермоделей и западных СМИ из-за противоречивого характера этого шоу. В другое время, в Нью-Йорке, мир Харви Вайнштейна рушился, поскольку обвинения в сексуальном насилии и домогательствах против него только продолжали появляться. Движение #MeToo было всем, о чём можно было поговорить в социальных сетях. Victoria’s Secret продолжила свое шоу. Его обычная линия — дала возможность моделям, которые так усердно трудились, выглядеть как можно гибче в своих крошечных стрингах и блестящих крыльях — казалось, что все это безнадежно утрачено. Бывший «Ангел» Victoria’s Secret, звездная модель Адриана Лима за 18 лет работы заявила, что она вышла из щоу и больше не будет снимать одежду «по пустым причинам». За три года, прошедшие с тех пор, бренд изо всех сил пытался восстановиться и идти в ногу со временем, окончательно отменив свой ежегодный парад на подиуме в декабре 2019 года. Рынок нижнего белья в целом значительно изменился; Бренд Rihanna Savage Fenty включает в себя размер и удобство и проложил дорогу нескольким новым брендам, поставляющим нижнее белье. Другие традиционно «сексуальные» лейблы, такие как Agent Provocateur, также резко потеряли свою популярность; старые стили, которые раньше символизировали соблазнение, теперь стали просто клише. Но продажи Victoria’s Secret сократились (на пике в 2016 году бренд принес $ 7,8 млрд. Ежегодных продаж только в Северной Америке), но сегодня он объявил о продаже бренда и новом покупателе, Sycamore […]

FashionNet: заявка России на возобновление индустрии моды

Россия доминирует в заголовках новостей и учебниках по искусству. Водка, балет, литература… мода?! Прошлый год войдет в историю моды как переломный момент, когда все изменилось. Millennials (Миллениалы, или Поколение Y — поколение людей, родившихся с 1980 по 1999 год, встретивших новое тысячелетие в юном возрасте, характеризующееся прежде всего глубокой вовлечённостью в цифровые технологии.) выросли, чтобы стать самой влиятельной и востребованной демографической модой. Неделя моды в Нью-Йорке потеряла нескольких американских хедлайнеров, которые решили показать себя в Париже. Для уличных брендов сотрудничество в уличном стиле стало единственным способом привлечь потребителей, утомленных роскошью. Ритейлеры столкнулись с бизнес-реальностью, в которой спад покупок в магазине стал «вечной тенденцией» благодаря электронной коммерции. Система моды поразила турбулентность всей отрасли. Иногда самые удачные решения приходят из неожиданных мест. Россия стала потенциальным спасителем экономики моды благодаря своему проекту FashionNet, запущенному на Mercedes-Benz Fashion Week Russia в Москве в рамках Национальной технологической инициативы. Модная перестройка С одной стороны, в течение четверти века после распада Советского Союза Россия изо всех сил пыталась создать всемирно узнаваемый модный бренд или коммерчески жизнеспособную тенденцию. Прежде чем кто-либо скажет о последнем успехе Гоши Рубчинского, стоит отметить, что его лейбл принадлежит Commes de Garcon, японскому модному лейблу, основанному и возглавляемому Рей Кавакубо. С другой стороны, мода — это новая ниша в стране, которая провела большую часть 20-го века в основном в заранее утвержденной форме. FashionNet — это комплекс инициатив, направленных на поддержку российской индустрии моды. Тем не менее, его принципы могут быть адаптируемым примером в другом месте. Это детище Дмитрия Пескова, руководителя Агентства стратегических инициатив, влиятельного […]

Кардиган возвращается в мужскую моду

Пристегнись, потому что кардигана возвращается в мужской моде с невероятной скоростью. Продажи выросли на 79%, сообщает сайт Poshmark по перепродаже одежды. Теперь легендарный каменно-зеленый кардиган Курта Кобейна из шоу MTV Unplugged Nirvana 1993 года (в комплекте с ожогами от сигарет) был продан в октябре за рекордные $ 334 000 (£ 255 000), в то время как Том Хэнкс снимается в фильме «Прекрасный день в районе», который выходит в Великобритании в пятницу. Хэнкс, играющий послевоенного детского телеведущего Фреда Роджерса, носит красный кардиган в элегантном крое. Кардиган стал частью четкого образа Роджерса в линии определенного типа семейного аниматора, такого как Пэт Бун или Вэл Дооникан. «Стигма, окружающая кардиганы, полностью прошла», — говорит Зак Мауи из журнала GQ. «В том же духе, что и в комбинации с носками и сандалиями, кардиган оставил свое происхождение гика, переместившись вместо этого в супер-шикарное царство». Это «супер-шик» царство было определено Алессандро Микеле, который, возможно, помог модернизировать мужской стиль больше, чем какой любо другой дизайнер. Две недели назад в Милане он появился после своего шоу Гуччи в негабаритном кардигане морковного цвета. «Кардиганы присутствовали в его коллекции осень-зима 2018», — говорит Мауи. «Они были свободно застегнуты и надевались поверх не заправленных рубашек, и все же даже в его коллекции осень-зима 2020, которую мы только что видели, они были на длинных линиях и носились как пальто. Этот супер всезнайка привнес, гик-шик в каждую свою коллекцию, делая ее новой и суперкрутой». Кардиган был культовым раньше: вспомните Paul Michael Glaser от Starsky & Hutch из вязаного трикотажа из шерсти, церилло и мериноса […]

Веганская мода: одежда должна соответствовать новым правилам «100% без животных»

Розничный бизнес установил новые правила, гарантирующие, что веганская одежда действительно на 100% свободна от продуктов животного происхождения. Руководящие принципы приходят во время растущего спроса на веганскую одежду со стороны розничных продавцов, от специализированных независимых лейблов до Marks & Spencer, Topshop и New Look. Однако индустрия моды отстает от супермаркетов, где каждаая пятая из всех новинок, выпущенных в прошлом году, была без продуктов животного происхождения. Новое руководство по производству веганской одежды было разработано Британским розничным консорциумом (BRC), торговой организацией для магазинов и онлайн-продавцов, после того как оно было завалено запросами покупателей одежды, пытающихся впервые найти веганскую одежду. Процесс является более сложным, чем просто устранение популярных материалов, таких как кожа, замша и шерсть. Предприятия должны исследовать каждый материал, используемый в продукте, включая ингредиенты используемых клеев, красителей и восков. BRC предупреждает продавцов, что они не должны заявлять, что продукт произведенный ими полностью не содержит животных компонентов, и на 100% веганский. Веганские товары должны быть альтернативой тому, что традиционно делают из продуктов животного происхождения. Лиа Райли Браун, консультант по политике устойчивого развития в BRC, сказала, что если розничные продавцы будут следовать рекомендациям, изложенным в письме, покупатели могут быть на 100% уверены, что приобретенные ими продукты действительно веганские. Этический розничный рынок, охватывающий все, от продуктов питания и напитков до косметики, к концу 2018 года стоил более 40 млрд фунтов стерлингов. По данным ежегодного исследования Кооператива, это сопоставимо с 11 млрд фунтов стерлингов 20 лет назад. Однако растущая обеспокоенность климатическим кризисом и ролью быстрой моды означает, что отношение к потреблению быстро меняется, особенно среди молодежи. Согласно […]

Новые тренды в мужской одежде

На обложке GQ ноября 2019 года музыкант Фаррелл Уильямс в пуховом платье Moncler с линией обложки «Новая мужественность». Это покрытие было полемикой, беседой и оспариваемым понятием того, что можно назвать мужской одеждой, когда мы вступаем в это десятилетие, и концепция пола становится более изменчивой. Это было очевидно во время Дня мужчин в Нью-Йорке в этом году, потому что, хотя слово «мужчина» было в названии, традиционные представления о мужественности вышли из моды. Бренды, в том числе Official Rebrand, Ka Wa Key и Him, представили коллекции гендерной независимости, включающие все, от однотонных негабаритных блузок, красочно украшенных рубашек и вычурных топов. Идея в том, что нет мужской или женской одежды, есть только одежда. В то время как мода на гендерные аспекты продолжает оставаться микрокосмом индустрии моды, она продолжает развиваться. Появляется все больше и больше лейблов по гендерным вопросам, и поскольку Нью-Йоркский мужской день уже давно стал домом для начинающих дизайнеров, в будущем можно ожидать появления новых лейблов «без пола». Даже такие дизайнеры, как Тимо Вейланд, которые не обязательно идентифицируют свой бренд как гендерную независимость, провели презентацию, на которой мужчины и женщины носили его вещи, демонстрируя, как они универсальны для всех. Гендерная текучесть, устойчивое развитие и пошив одежды являются определяющими для мужской одежды осень / зима 2020 Устойчивое развитие, которое по-прежнему остается горячим словом в устах индустрии моды, и коллекция Ka Wa Key, и официальная коллекция Rebrand были ориентированы не только на гендерный фактор, но и на устойчивость. В отличие от любых традиционных средств производства, официальный ребренд берет использованную одежду, повторно  рассматривает ее как […]