В конце февраля прошлого года Париж незаметно попал в тиски пандемии коронавируса, так как показы на подиумах проходили в разных местах города во время Недели моды в Париже. Присутствующие на мероприятии тревожно шутили по поводу использования модного клише воздушных поцелуев и наносили дополнительные удары дезинфицирующего средства для рук, когда сравнивали записи о том, кому разрешили вернуться в офис или кого попросили поместить в карантин дома «в качестве меры предосторожности». Несмотря на все это, мероприятие прошло без перебоев, и большинство посетителей занялись модным бизнесом, что мы теперь называем беззаботной наивностью.

Прошел год, и событие не могло быть более другим. Как является нормой для всех недель моды, показы в Париже были виртуальными, и международным редакторам, журналистам и покупателям пришлось отказаться от своей обычной поездки и вместо этого смотреть последние презентации сезона из дома. И хотя 10-дневный график, состоящий в основном из видео и прямых трансляций, казался подавляющим — иногда безжалостным, — были моменты изобретательности, когда ряд дизайнеров явно добились успеха в новом пространстве цифровых модных показов.

Нет путешествия? Без проблем

Что вы, как дизайнер, делаете, когда ваши гости не могут поехать в Париж, чтобы увидеть вашу одежду? Конечно, вы приносите им город. Dior представил свою коллекцию в увлекательном сказочном фильме о моде, снятом в Версальском дворце. Louis Vuitton представил новые дизайны с рисунками дерзкого итальянского модерниста Пьеро Форназетти в галереях Микеланджело и Дару в Лувре.

Виржини Виар из Chanel затянула онлайн-зрителей в глубины легендарного парижского ночного клуба Castel. В действии, которое все еще болезненно недосягаемо из-за пандемии, модели бросили свои пальто у двери, отправляясь на вечеринку, одетые до девяти в нескольких прозрачных и обтягивающих образах.

Тем временем креативный директор Balmain Оливье Рустен устроил свой показ мужской и женской одежды на крыльях приземлившегося самолета Air France (гостям были разосланы игривые приглашения в виде поддельного паспорта, авиабилета и подушки для шеи). В коллекцию вошла форма летчиков и космонавтов с ботинками на шнуровке, куртками-бомберами и большими платьями в стиле парашюта.

Еще дальше перенесла свою цифровую аудиторию Miu Miu, в горы Кортина д’Ампеццо на севере Италии, где группа моделей в вязанных крючком балаклавах (также служащих масками для лица) и сапогах из искусственного меха прорезала линии через бесконечный белый снежный пейзаж в Коллекции, в которой стеганая верхняя одежда сочетается с красивым нижним бельем. В более снежных сценах Том Браун продемонстрировал свою совместную коллекцию в короткометражном фильме с олимпийской лыжницей Линдси Вонн в главной роли, которая согласилась покататься по склонам в вечерней одежде с ног до головы.

Изобретательные форматы

Джонатан Андерсон, дизайнер, который доказал, что ему комфортно работать за пределами традиционного формата показа на подиумах, снова добился этого в своей роли креативного директора испанского дома Loewe. В день запланированного показа бренд выпустил рекламный ролик в газетном стиле, в начале которого было объявлено: «Показ Loewe отменен». Страницы, заполненные коллекционными изображениями, были добавлены в национальные газеты по всему миру, включая El Mundo в Испании, The Times в Лондоне и The New York Times.

Пышная коллекция Anderson отличается яркими цветами, геометрическими формами и игривыми кисточками. Это одежда, которую вы ожидаете увидеть на открытии художественной галереи или на ярмарке дизайна, что имеет смысл, учитывая непоколебимое признание Андерсоном искусства и ремесел.

Французский дуэт, созданный для Coperni, провел самую амбициозную социально дистанцированную презентацию недели, устроив показ мод на стадионе в Париже. Гостей забирали из дома и везли на 20100-местную AccorHotels Arena ночью, их машины выстраивались в очередь, чтобы создать взлетно-посадочную полосу для моделей, которые ходили в новых дизайнах, освещенных фарами.

Возвращение радости

Мода часто является отражением более широкого мира, поэтому потрясения, вызванные пандемией, страх и даже эта слишком знакомая повседневность были темами для ряда презентаций коллекций в течение трудного года. Но этот сезон намекнул на возможную перемену в море; с намеками на надежду, силу и даже небольшую долю радости — все это появляется.

Дизайнер Schiaparelli Дэниел Роузберри, человек, стоящий за тем, о чем так много говорилось на инаугурации Леди Гаги в США в январе, поддержал исторические связи модного дома с сюрреализмом (дизайнер-основатель Эльза Скиапарелли в свое время сотрудничала с Сальвадором Дали), акцентируя свои последние несколько коллекции с необычными золотыми украшениями, на которые бесконечно интересно смотреть. В этом сезоне он добавил золотые нагрудные пластины, менее конические, чем культовый набор Мадонны, но все же вызывающие чувство игривости, когда они представлены вместе с негабаритным золотым чехлом для телефона в форме уха или джинсовой курткой, носимой задом наперед, с пуговицами в форме уши, носы и дверные замки.

Французский дизайнер Марин Серр запустила сайт, посвященный ее новой коллекции, с серией коротких видеороликов, изображающих свет и знакомые сцены. Коллекция, названная «Core», сделана из эклектичного лоскутного шитья из фактур и тканей, включая мертвую кожу, шелк, деним и тартан, а послание дизайнера было праздником семьи. Дети играют на лужайке перед домом; молодая мама выводит малыша на прогулку, останавливаясь, чтобы помахать партнеру через окно; отец и дочь смотрят закат. Каждое мгновение прочно укореняет моду в реальности или, по крайней мере, ее версию.